Зрители выходят молча: новая выставка Максима Королькова

Дата публикации: 27 марта

Автор: Анастасия БАЖЕНОВА    |    Фото: архив М. Королькова

С 13 февраля по 28 апреля 2026 года в шоу-пространстве «Ленинград-Центр» в Санкт-Петербурге проходит выставка Максима Королькова «А теперь не смотри». Экспозиция нашего земляка, посвящена трансформации представления о себе и других людях. Сегодня Максим – гость нашей редакции.

- Максим, расскажите простыми словами: о чём ваша выставка «А теперь не смотри»?

- О времени, о молодости, о старости, о жизни. О том, что каждому понятно. Каждый это проживал так или иначе, каждому откликнется. Кто-то придёт в детском возрасте, кто-то в преклонном. Выставка про то, чтобы вспомнить, помнить и идти дальше. Здесь нет заданного маршрута, но есть состояния, в которых зритель узнаёт себя.

- Почему вы выбрали путь от молодости к старости, но оставили свободу, с какого зала начать?

- Люди приходят в разном возрасте. Поэтому и смотреть каждый будет по-разному. Здесь нет строгого пути, на контрасте всё равно какой-то зал вызовет эмоции, будь он в начале или в конце. Многие говорят: «Вернусь» - и возвращаются. И получают уже другие эмоции.

Когда мы заходим, оказываемся как будто в среднем возрасте. В своём реальном времени. И попадаем в два зала: один что было, другой что будет.

Почему тема молодости и старости? Потому что я, как и все, грущу о своей ушедшей молодости и о грядущей старости. И о той старости, которая уходит вокруг меня - людей, которых я знал или не знал. Любого человека это трогает.

- Центральный зал называют «сумрачным лесом». Что там чувствует зритель?

- Это зал реального времени. С одной стороны, очень простой, с другой - раздражающий. Когда мы заходим, видим пару картин с балетом, они обрамляют «Больничного клоуна». Если приглядеться к балетным, всё в серебристых оттенках, лёгкое, нежное, про любовь, про молодость, про физику, про бушующие гормоны, про подростковый возраст. Когда вся жизнь впереди.

И тут же «Больничный клоун». Одна из самых грустных моих работ. Там маленький мальчик, будем говорить прямо, без будущего. У него не будет тех чувств, которые есть у подростков справа и слева. Он их просто не испытает.
Напротив две текстовые работы: «я помню» и «я на пути к». А за ширмой яркие, красочные картины: «Солнечный клоун», «Борьба», «Побеждая». Всё яркое, кричащее.

И зал такой странный, как калейдоскоп, мешанина. Вызывает зуд, раздражение, неуют. Это про среднее время, когда ты уже не молодой, но ещё и не спокойный, не принял старость. Ты ещё борешься, пытаешься свыкнуться. В тебе много мыслей, ты многое понял и думаешь, как прожить эту жизнь со всеми её «сюрпризами».

- «Больничного клоуна» многие видели в соцсетях. Чем картина вживую отличается от фото?

- Любое ощущение картины вживую отличается. Во-первых, размер.
Я столько раз видел Моне в учебниках, а когда увидел вживую даже заплакал. Есть что-то особенное в самой ткани, в краске, в пигменте. В том, что ты чувствовал, когда писал, о чём думал, что вспоминал. Кажется, будто в этих работах есть какая-то энергия, в них правда живёт свой дух.

- В финальном зале вы показываете старость и интимные моменты. Не страшно ли было так открыто говорить?

- Нет, не страшно. И в первом зале есть интимность. В подростковом возрасте всё воспринимается остро и сильно «бьёт», появляются комплексы. Поэтому там много обнажённых тел. Человек, как оголённый провод, очень уязвим.
А последний зал не про уход. Он про мою знакомую бабушку-блокадницу - Муниру Умяровну Еникееву. И серия с ней «Знаменитый песочный плащ».

Я писал эти картины и думал: откуда у неё столько сил. Она меня вдохновляет. И в этих холстах она живёт, продолжает меня учить.
Этот зал вообще про всех наших бабушек. И про моих бабушек: Тамару Николаевну Арасламову и Нину Павловну Королькову. Многие говорят, что это их любимый зал. Хотя он вроде бы про старость. И часто после выставки плачут, звонят своим бабушкам. Мне самому стыдно, что я редко звоню своей, хотя думаю о ней каждый день.

- Для кого эта выставка особенно важна?

- Для любого эмпатичного, думающего человека. Наверное, и для таких, как я, которые редко звонят своим бабушкам. Если у кого-то откликнулось, если кто-то всплакнул - значит, всё не зря. Там еще музыкальное оформление подобранное под мое настроение, когда я создавал их. Конечно, нужно смотреть в живую. Если будете в Петербурге обязательно зайдите!

- Почему землякам из Верхней Туры стоит её увидеть?

- Всем стоит это увидеть! Сегодня действительно сложно встретить по-настоящему живых, искренних художников тех, кто не просто создает работы, а проживает их. Я с улыбкой говорю: у меня хорошие картины, у меня живая живопись, у меня настоящие работы. И если у вас появится возможность - обязательно приходите!

Земляки, приезжайте, не упустите шанс. Такое бывает нечасто. Вас ждут три больших красивых зала, продуманное пространство, где каждая деталь работает на впечатление. Картины представлены на венецианской штукатурке, под ногами мрамор, вокруг масштаб и воздух. На больших экранах мелькают героини моих работ, моменты процесса, жизнь внутри искусства. Есть и книга отзывов - живое продолжение диалога со зрителем.

Наступает тёплое время - отличный повод приехать в Петербург. Особенно для тех, кто давно не был или давно хотел вернуться. Прогуляйтесь по любимым местам, откройте для себя новые и обязательно загляните на выставку земляка в таком роскошном исполнении.

Это уже моя третья выставка, и, пожалуй, именно она ближе всего к тому, как я всегда хотел, чтобы зритель увидел мои работы. Здесь представлено почти 40 моих работ, самое большое, уникальное собрание.

В этом году я также участвую в премии Эрарта, отбирают всего 40 художников, и голосование проходит только офлайн. Если вы будете в Петербурге до 3 июня - зайдите в музей Эрарта и проголосуйте за Максима Королькова, работа под номером 10. Буду искренне благодарен. И, пожалуйста, расскажите об этом знакомым, друзьям, всем, кто живёт или учится в Петербурге.

- Что вы хотите, чтобы зритель вынес из выставки?

- Как я уже говорил, повторюсь: кто-то плачет, кто-то звонит бабушкам, кто-то просто пытается справиться с собой и происходящим вокруг. Иногда важно просто остановиться, немного очнуться и вспомнить, что в жизни по-настоящему важно. Сейчас вокруг слишком много сложного, тяжёлого, утомительного. И на этом фоне особенно остро хочется простоты, света, тепла, лёгкости. Хочется чего-то настоящего, тихого, человеческого. Жизнь меняется стремительно. Ещё вчера всё было одним, а сегодня уже совсем другое. Меняются люди, обстоятельства, даже самые близкие и это бывает трудно принять. Поэтому сейчас так непросто говорить об этом прямо. Но, возможно, именно в такие моменты важно искать внутри себя опору. Сохранять то, что даёт ощущение жизни, тепла, смысла. И не терять связь с тем, что делает нас живыми.