Пусть звучит набат...

Дата публикации: 15 мая

Автор: Материал подготовила Елена АНДРЕЕВА    |    Фото: архив Центра культуры

Есть спектакли, после которых аплодируют стоя. А есть такие, после которых еще долго невозможно говорить… Только сдерживать слезы и заново переживать каждую сцену в сердце. В День Победы в Центре Культуры театральная студия «Трудное детство» представила патриотический спектакль «Варшавский набат» - глубокую, тяжелую и невероятно пронзительную постановку, которая потрясла зрителей до глубины души.

Это была не просто игра на сцене. Это была живая память. Боль войны, мужество людей, сила духа и цена Победы - всё это юные актеры сумели передать так искренне и честно, что в зале не осталось равнодушных.

Каждый взгляд, каждое слово, каждая сцена отзывались в сердце. Эмоционально, ярко, художественно тонко и по-настоящему сильно. Трудно поверить, что такую мощь и глубину смогли передать дети - настолько зрелой и проникновенной была их работа.

Людмила Евгеньевна Спасскова поделилась впечатлениями от премьеры:

- Премьера спектакля «Варшавский набат» по пьесе Вадима Коростылева    стала заметным культурным событием в городе в день великого праздника Дня Победы. Мне посчастливилось присутствовать на этом празднике драматического искусства. Это было настолько мощно, настолько круто, что даже спустя время, пережитое никак меня не отпускает. Спасибо за эмоции! Спектакль остается и в памяти, и в сердце!

Прежде всего в этом заслуга детей-артистов. То, как ярко и интересно они раскрывали свои сценические образы, говорит об их творческой зрелости, они сумели полностью погрузиться в сложный сценический материал. Не прошли для них даром многолетние занятия в театральной студии «Трудное детство» под руководством Светланы Михайловны Кривцун.  Недаром она в городе общепризнанный и уважаемый авторитет своего режиссерского дела. Появление в штате Центра культуры нового специалиста, режиссёра  Марии Игоревны Крачковской и, как видится, профессионала своего дела, также принесло свои результаты. Случился такой креативный тандем. Режиссеры поставили перед собой сложную и амбициозную задачу: рассказать о реальных событиях времен Великой Отечественной войны, да еще в жанре трагифарса, когда комические элементы должны сочетаться с трагическими.  Это был, на мой взгляд, большой риск. Но они просто гениально справились. Спектакль поставлен на высшем профессиональном уровне. Режиссерам  огромное уважение и большая благодарность!

Они создали неожиданную режиссерскую концепцию, нашли столько неожиданных переносных смыслов, прекрасно понимая, что именно через тонкий символизм заявленная идея порой доходит лучше, а зритель верит тому, что происходит на сцене, от чего оторваться невозможно.

Искреннее уважение Татьяне Буковой, Валерии Босиной, Виолетте Сунцовой, Артему Носареву, Марсу Староверову, тем, кто, умело используя геометрию сцены, создавали интересные и мобильные декорации, позволяющие преобразовать сценическое пространство для нужной сцены. Создавали необыкновенные спецэффекты, соответствующие костюмы, нужный свет, музыкальный лейтмотив - все это объединялось  и работало настолько гармонично, что ты невольно переносишься в тот страшный мир действия пьесы. Вот дети Млада (Марьяна Макарова) и Младен (Иван Собенин) во время бомбежки, заглушая страх, придумывают для себя фантастический мир, на самом же деле живут настоящими нежными, светлыми чувствами первой любви. Они такие искренние и такие милые, что хочется, чтобы эта сцена длилась и длилась. И вот эти же дети в газовой камере, спрятались за спиной своего учителя, в ужасе застыли в безмолвном крике ужаса. Это потрясающе. Никто не мог остаться равнодушным.

Спасибо вам Марьяна и Иван!

У создателей спектакля была архисложная задача, рассказать о реальной исторической личности, о польском педагоге Януше Корчаке, о его тихом подвиге, о человеке великой души.  Эту сложнейшую роль поручили Арслану Исмагилову. Он выложился на полную катушку, был очень убедительным, и он справился. Спасибо тебе, Арслан!

Особая тема немецкого офицера (Захар Дуркин) и его жены Маргариты, а по замыслу спектакля его внутреннего голоса, голоса совести (Дарья Санникова). Благодаря драматическому таланту исполнителей, сцены с их участием вызывали неподдельный интерес и отклик.  Спасибо, Даша и Захар!

Можно только удивляться, насколько актуально сегодня с нашей сцены прозвучала тема человечности, бережного отношения к детям.  Ведь только за предпраздничную неделю в Белгородской области   от ударов нацистскими дронами пострадало 50 человек, 15 из них -дети.

Пусть звучит Набат, который взывает к человечеству о недопустимости убийства детей. Нельзя, чтобы трагедия повторилась.

Юные артисты обращаются в зал со словами:

«Люди послушайте!

Разве можно убивать будущее, люди?

Почему обязательно должна закричать чья-то жизнь, чтобы вы обернулись?

Люди, не надо. Нельзя, чтобы убивали детей.

 Мы – были! Мы – были! Мы – были!

Подумайте и помолчите….»

Достойный, умный спектакль в особый для всех нас день.  Всем, причастным к премьере, огромная благодарность! Вы сделали все возможное и невозможное!  Браво!